15. ° Encuentro Internacional de Narración Oral

 

Descripción de talleres y charlas

 

1. Elegir para contar

Este taller aborda el problema de cómo elegir un texto para narrar, desde dónde se puede realizar esa elección; la subjetividad y la calidad del texto; y la opción entre diferentes versiones en el caso de los cuentos tradicionales. Propone compartir experiencias de los asistentes acerca de las problemáticasplaneteadas. Se entregan textos para ser comentados en pequeños grupos. En el cierre, los grupos exponen sus consideraciones y la coordinadora realiza la integración de las reflexiones compartidas.

A cargo de Adriana Zingoni

Profesora en Letras por la Universidad Nacional de la Plata. Maestra de adultos. Docente de nivel primario, medio y terciario. Especialista en literatura infantil. Coordinadora talleres de lectura y escritura. Vicedirectora de la Escuela de Educación Estética N.º 1, dependiente de la Dirección de Educación Artística de la Provincia de Buenos Aires.

2. "... y al fin mujer"

La Literatura transgrede, quiebra el pensamiento racional, favorece el juego con las palabras. Crea un mundo de palabras. Este mundo, muchas veces, permite abordar distintas temáticas que le permiten al autor expresar lo que siente o piensa sobre ellas y al lector, tomar esos textos como punto de partida para profundizar el tema. El taller ahonda una temática muy actual: la mujer y cómo es tratada en la Literatura. Se propone un recorrido por textos de diferentes géneros y épocas que mostraron a la mujer en sus diferentes facetas. A través de relatos tradicionales y de autor, a través de textos históricos y ensayos que hablen sobre ella, se generan consignas para la lectura y la producción.

Usando la metodología de un taller literario, se busca que los participantes vivencien sus posibilidades expresivas a través de la lectura y producción de diferentes textos que aportan distintas miradas sobre el tema elegido.

A cargo de Liliana Heredia

Profesora de Castellano, Literatura y Latín, especializada en Literatura Infantil Juvenil. Maestra de grado. Coordinadora de talleres literarios para niños, adolescentes y jóvenes. Profesora de adultos. Formadora y capacitadora de docentes. Autora de libros de texto para el nivel primario y de artículos especializados. Asesora de editoriales sobre Didáctica de la Lengua y Literatura infantil. .Autora de materiales de lectura y escritura para docentes en la Dirección de Currículo y Enseñanza del Ministerio de Educación de la Ciudad de Buenos Aires.

3. El lenguaje de una piel

Taller de narración oral con especial énfasis en la selección de material de temática erótica y cómo lograr un espectáculo equilibrado.

A cargo de Marta Lorente

Docente, actriz y narradora. Fundo y dirige el primer periódico de narración oral Cuentos al día. Realiza espectáculos de narración desde 1987 y a partir de 1999 presenta unipersonales de relatos eróticos. Actualmente tiene en cartel la obra Pecado Carnal.

4. Círculo de voces

Ejercicios de preparación corporal que predisponen el instrumento "cuerpo" para ir al encuentro del "sonido/ voz".

Tres ejes fundamentales: ritmo, melodía y textura, son puestos en juego en improvisaciones grupales libres y dirigidas con un sistema de señas elegidas especialmente. El objetivo es dar vía libre a la voz que conocemos, la posibilidad de encontrarnos con la que no conocemos y compartirla en ensamble con otras voces.

A cargo de Maia Mónaco

Formada en técnica vocal, danza y teatro. Docente del Centro Cultural Rojas (dependiente de la U.B.A) y de sus talleres particulares. En 2009 recibe una beca de Dublin, viaja a dar sus talleres "Círculo de voces" a artistas de dicha ciudad y de Cork (Irlanda). Presenta su espectáculo Un Hilo de Voz en Irlanda, Brighton (Reino Unido), en la Embajada Argentina en Roma y en el Festival Internacional V.E.O en Valencia (España). Es integrante y creadora del grupo de música improvisada "El Diablo en la Boca".

5. Improvisación Teatral, Creatividad y Espontaneidad

¿De dónde vienen las ideas? ¿Pueden ideas simples y tontas transformarse en grandes ideas? ¿Qué es la innovación? ¿Cómo la autocrítica puede matar a la improvisación?

La improvisación ayuda a que la gente destrabe parte de su imaginación que ha sido mantenida presa durante años. Mediante el trabajo en equipo, ejercicios y técnicas se ayuda a confiar, relajarse, abrirse, reducir miedos, crear sobre ideas, no juzgar, no frustrarse ante el fracaso, cooperar, resolver problemas, poner el ego de lado, trabajar hacia un mismo fin, y pasarla muy bien.

Se explora el idioma corporal, la toma de conciencia, la escucha, la espontaneidad, la asociación libre, el contacto visual, y el juego. Cuanto mas uno comprenda cómo comunicarse, mejor se entiende con el otro creando mejores vínculos de colaboración.

A cargo de Estela Huergo

Co-fundadora de la LPI, de la que participa activamente como organizadora y actriz difundiendo la técnica de Improvisación como hecho artístico final en Argentina y en el mundo. Participó de los procesos creativos de espectáculos basados en esta técnica que participaron entre otros en: Festival Iberoamericano de Bogotá; Festival de Teatro a Mil, Chile; Festival de Impro en Casa América y Círculo de Bellas Artes en Madrid, España. Como docente ha realizado talleres de Improvisación en las Facultades de Ingeniería, Medicina y Psicología de la UBA, UNIAC de Chile y SESSI y SESC en Brasil. Actualmente dicta clases de Máscaras e Improvisación en los talleres privados de la LPI y se especializa en workshops de creatividad y espontaneidad diseñados para empresas y corporaciones.

6. Contar cuentos

Dirigido a personas que quieran contar o a contadores que quieran reflexionar sobre desde dónde cuentan. El taller busca encontrar en uno mismo el centro interior donde se apoya la capacidad de contar. Sentir el contar como una necesidad de comunicarse con los demás y con el mundo. Sentirse canal de energía comunicativa. Encontrar el propio modelo de contador y la manera de contar.

Experimentar con cuentos y materiales.

A cargo de Pep Duran

Español. Librero desde 1970. Terapeuta Gestaltico. Formado en Psicoterapia Integrativa (SAT). Trajinante de cuentos, especializado en contar álbumes ilustrados para público infantil y para adultos. Cuenta a partir de álbumes ilustrados, lo hace con los libros en la mano para reforzar el vínculo que une la oralidad con la lectura. Cuenta con objetos, con personajes de cuentos en forma de muñecos de peluche, con metáforas guardadas en cajas, con maletas llenas de secretos…

7. El juego de contar

Es sorprendente el interés que demuestran las sociedades modernas -llamadas urbanas- por el arte de narrar. Salvo contadas excepciones, el interés por la práctica de la narración oral sólo hizo explosión en Occidente durante la segunda mitad del siglo XX. Teniendo en cuenta la ancestralidad de este juego. ¿Cómo se comprenden los casi 2000 años de sombra?

Parecería obvio el entendimiento rudimentario que se tiene de esa práctica. No obstante el tallerista a cargo asumiendo la fragilidad de sus 15 años en el camino de la narración propone un debate en torno a algunos temas que considera pertinentes.

"... no hay arte sin regla, sin gramática, y el del pueblo es mucho más ingenioso y complejo de lo que parece. La simplicidad no es suyo, es nuestro". (Manuel Viegas Guerreiro).

A cargo de António Fontinha

Portugués. Comenzó a narrar como hobbyen 1992, sin imaginar que la narración se transformaría en su medio de vida. Vive de esta actividad desde 1995 y basa su repertorio en el imaginario del cuento tradicional portugués.

8. Cómo contar cuentos con el corazón

Un recorrido a través de las vivencias del tallerista como contador de historias y de cómo definitivamente es el oficio, la vida y los cuentos quienes te forjan y te arman como narrador.

Conversación sobre algunas técnicas específicas para la escena, experiencias en cuanto a la selección del repertorio y de cómo el relato es una forma de reorganización emocional y vital, nos conecta con nuestro centro y nos ayuda a imaginar el mejor de los mundos, para compartirlo en comunidad.

A cargo de Daniel Hernández Corredor

Colombiano, radicado en Chile hace aproximadamente 15 años. Licenciado en Artes escénicas de la Academia Superior de Artes de Bogotá. Actor, narrador oral y docente en estas disciplinas. Es uno de los iniciadores del movimiento de Narración Oral En Chile. Su aporte a la difusión de este lenguaje escénico se ha expresado no sólo como narrador, sino como organizador y Director del Encuentro Iberoamericano de Cuentería, Región de Coquimbo, Chile que para el año 2010 realizará su décima versión.

9. Charla: "La voz nace del silencio"

La narración oral es un diálogo con los textos. También es un diálogo con quienes escuchan cómo los narradores ponen en escena lo que dicen y callan esos textos. En ese delicado equilibrio es interesante pensar sobre los múltiples modos del silencio que vive en todo texto artístico y en los caminos de interpretación de lo dicho y lo callado en busca del sostén de una escucha.

A cargo de Cecilia Bajour

Profesora en Letras por la Universidad de Buenos Aires. Magíster en Libros y Literatura para Niños y Jóvenes po la Universidad Autónoma de Barcelona. Coordinadora Académica del Postítulo de Literatura Infantil y Juvenil de la Escuela de Capacitación CePA del Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Tiene a su cargo el Seminario de Literatura Infantil Contemporánea de la Licenciatura en Didáctica de la Lengua y la Literatura de la Universidad de San Martín. Expone habitualmente en Jornadas, Seminarios y Congresos de la especialidad

10. La respiración de cuento.

La propuesta es experimentar el placer de contar respirando, reconciliarse con el propio aliento e identificar el aliento de la historia que deseamos contar. Aprender a escuchar para aprender a contar. De la oralidad tradicional al teatro del relato. El aliento y las emociones. La memoria del corazón. Las leyes de la oralidad. Los dones de los cuentos. El pálpito sensacional. El cuento como viaje. Cuentos con y sin regreso. El cuento como árbol. Rituales de comienzo. Cuentos por edades. Educar con los cuentos. Recomendaciones para el uso de lenguaje inclusivo.

Importante: Les pedimos a los participantes de este taller traer cuaderno y bolígrafo.

A cargo de Virginia Imaz Quijera

Me nacieron en primavera de 1962 a dos mundos: Al que le dicen real y al que se llega por la puerta de los cuentos. He hecho mi nido en ese umbral de magia. Cuando era niña tuve la fortuna de tener tantas personas a mi alrededor que contaban historias, que yo creí que narrar era una forma de ser gente. Necesito escuchar y contar cuentos como respirar. Desde 1984, cuento profesionalmente en todo tipo de lugares y para personas de todas las edades, naufragios y sueños, historias que he escuchado, que he leído o que me he inventado, aunque todas tienen algo en común: son historias que me han movido los adentros, inspirándome, iluminándome en esta aventura del vivir.

11.El bagualazo! Arte verbal del NOA.

El canto con caja es una práctica ancestral de la cultura andina en general y del noroeste argentino en particular. En este espacio de taller se enseña a cantar coplas con caja en forma de bagualas (especie más antigua del folklore argentino) teniendo en cuenta la técnica ancestral de su producción verbal como así también el manejo de la oz y la percusión como instrumentos esenciales de la expresión humana. Rescatar su esencia, dramaticidad y ritualidad performativa es el objetivo, pasando por su carácter cósmico, colectivo y solidario.

A cargo de Miriam García

Cantante, música, actriz y educadora popular. Desde hace varios años basa su trabajo vocal ahondando en la investigación de un yacimiento musical ancestral, cultivando piezas recolectadas del cancionero anónimo y tradicional argentino y latinoamericano. Discípula de Leda Valladares, fue designada por su maestra para continuar con la difusión de su obra sobre el canto con caja.

Creadora y directora del Grupo La Tinya, dedicado a la investigación y divulgación del folklore del NOA. Ganadora de la beca nacional 1998 del Fondo Nacional de las Artes en investigaciones folklóricas. En 1999 edita su primer CD, Cantos milenarios de la Tierra, con el que obtiene un premio de la Unesco. Está a cargo de la Cátedra de Canto Andino con Caja, en el Centro Cultural Ricardo Rojas.

12. Las metáforas del conocimiento

Este taller de filosofía trata sobre las distintas metáforas utilizadas en la historia del pensamiento para explicar la naturaleza del conocimiento.

A cargo de Alberto Gustavo Palacios

Profesor en Filosofía y Doctor en Ciencias de la Educación. Posee diversas obras publicadas sobre interdisciplina y lógica.

13. El gesto cuenta

Una invitación a explorar la actitud, la postura y el gesto corporal, los que anticipan, preceden y nos hablan, cuando se trata de contar historias.

"Esta noche encontré una vela sobre la mesa, y por jugar la encendí y anduve con ella por el corredor. El aire del movimiento iba a apagarla, entonces vi levantarse sola mi mano izquierda, ahuecarse, proteger la llama con una pantalla viva que alojaba el aire. Mientras el fuego se enderezaba otra vez alerta, pensé que ese gesto había sido el de todos nosotros (…) durante miles de años." (Rayuela, Julio Cortázar)

Les sugerimos a los participantes que asistan a este taller traer ropa cómoda.

A cargo de Carina Tarnofky

Licenciada de Artes del Movimiento - Expresión Corporal, por el IUNA. Docente. Psicomotricista. Capacitadora de maestros, actores comunitarios, locutores y narradores. Elaboró el marco curricular área Danza, para las Escuelas Intensificadas en Artes. Asistente Técnica de ese Programa, Ministerio de Educación, Ciudad de Buenos Aires. Realizó Talleres en la Feria del Libro Infanto Juvenil, y en el 13.° Encuentro Internacional de Narradores. Publicó artículos en "El Globo Rojo", Web de IPA Argentina. En la revista "Punto de Partida" -nivel inicial. El artículo El cuento: un encuentro entre la palabra y el cuerpo fue seleccionado en la compilación "Artepalabra" de Lugar Editorial. Dicta cursos tanto en el interior como en el exterior del país.

14. Mitos y leyendas: para que todos tengan la palabra

A partir de una mesa de libros, se invita a los participantes a contar sus experiencias con este tipo de relatos: si los conocen, los cuentan, si se los narraban cuando eran niños. Partiendo de este material, se diferencian los textos literarios originados en la oralidad y su presencia constante. Los sentidos que transmiten desde lo comunitario y también su universalidad y actualidad. Como cierre se realiza una ronda de narraciones improvisadas, que arranca con una narración a cargo de la tallerista, a partir de los libros seleccionados al comienzo del taller.

A cargo de Beatríz I. Ortíz

Profesora de Literatura con especialización en Literatura Infantil y Juvenil. Trabaja en la formación docente y en posgrados. Miembro de Escuelas Lectoras, el programa de lectura del Ministerio de Educación de la Ciudad de Buenos Aires. He publicado libros, artículos, cuadernillos y dictado gran cantidad de cursos para docentes en el país y en el exterior.

15. Charla: "Contar historias, arte conmovedor y revolucionario"

Conmover según María Moliner proviene del latín "commover" compuesto con "movere". "Estremecer, sacudir". Hacer temblar una cosa apoyada pesadamente en un sitio."Afectar, impresionar"."Emocionar, enternecer".Causar alteración semejante una escena de ternura, amor o padecimiento de seres humanos.

¿Quién no busca sentirse conmovida? Aunque nuestros pesados cimientos interiores vayan de acá para allá removiéndonos todo, lo buscamos: Vamos al cine, al teatro, miramos fotos, leemos, escuchamos a escondidas como juegan las niñas, como desvarían las locas, viajamos en poemas, en cartas, llamamos a un/a amiga que está lejos, o que ya no está, miramos horizontes, jugamos, buscamos el humor y reímos, viajamos, contamos y escuchamos historias, historias que nos conmuevan. Aunque los ladrillos se trastoquen, se nos socarren algunas ideas y se aireen los recuerdos, ponemos la oreja para emocionarnos, alterarnos y sacudirnos.

A cargo de María "Marícuela" Molina

Española. Licenciada en Bellas Artes, diplomada en Periodismo y Estudios Superiores de Teatro en la Escuela Le Coq de Paris. Trabaja en teatro-clown desde 1992, año en el que comienza a contar historias en México DF para niños de la calle. Ahora cuenta para niños y adultos en España, Francia y Latinoamérica. Escribe cuentos infantiles, para adultos y reflexiones en varias revistas especializadas en literatura y narración.Cuenta también sus propios cuentos.

Más información

narradores@el-libro.org.ar